《城市画报》推出了70年代人必听的100张唱片，其中邂逅了不少亲切的老面孔，“这梦人，重抬往昔，用情牢记；这梦人，说心中不要等……”是DANNY飘逸的声音传来，十多年前听的是87年的一张专辑，当年借了同学的中图版磁带拷贝，复印了歌词，数年后才找来了原版的磁带，昨日重拾唱片，音乐就如酒般，越久越醇，避之不及的恍惚醉意只是DANNY已不在了。

迷惑了好久，DANNY在介绍大碟时候说：“梦里人是我在这个唱片中的一个大胆尝试。”何解？听了“我爱白云”以后，原来DANNY的“梦里人”是重新填词的旧瓶装新酒，相比较，早先的版本更多“少年不识愁滋味”的感觉，而“梦”版“惆怅失落”也。

“我的故事”入围87年的十大中文金曲，于是不卑不亢的记着自己的故事，看见镜子中的自己，看见了满城的灯火，记得那一年的“白金巨星耀保良”晚会，现场演唱了这首主打金曲。“时候对我继续欺骗，总会等到新的一天。”专辑文案里记着Danny多谢向雪怀启发了他，印象深刻的是唱至“往事会无痕迹，困在重重墙壁”的那一句，忧伤紧锁在眼眸的他手指着一旁方向，希望真是附丽于存在的吗？月犹是月，城市却在不知不觉中变了。是一直冷漠的外界才令他茫然身边的改变吗？

“挥不去的你”是一直心仪的靓歌，徐日勤为他度身定做的，清冷的月，在群楼的夹缝当中和我默默相对。人群、车流、月色、繁嚣，一切都是那么容易流动，只有孤独的心才配拥有那一刻宁静。 下了决心失去了几乎垂手可得的幸福，就象失去他最深爱的恋人。很多真心喜欢Danny的人都能感受到这种忧伤，随着时光流逝变的渐渐淡去，却永不磨灭。

“我想你”的请来老牌音乐人历风捉刀，轻松快优美的旋律和流畅自然的曲风，远方的你知晓吗？思念+祝福真是一件幸福得很的感觉，如同那些角色：84年“圣诞快乐”，85年“八喜临门”。而“错爱”那片紫色的唏嘘又好似81年“失业生”87年“秋天的童话”里忧郁的他。提及87年Danny翻自玉置浩二“Friend”的“细想”； 关注流行的朋友可能记得是张学友的“沉默的眼睛”原曲；年纪轻一点的朋友可能会讲是顺子“Dear Friend”原曲；曾经于“白金巨星耀保良”的舞台上，Danny与学友一起不停斗歌—“新禅院钟声”，之后“沉默的眼睛”&“细想”，你钟意哪一首呢？

劲歌方面“求求你”风格一气呵成，毫无拖泥带水，可算是“冰封的心”的延续，还是比较接受他这样演绎“一串音符”“Don't Cry For Me”类似的作品。“水手物语”的前半部分让人失望，直到唱响“船飘进每度夜幕，每度寂寞，便无地躲避。”Pet Shop Boys87年获得Ivor Novello Awards的最佳国际流行歌曲奖大热的单曲“It's A Sin”，是收录“梦里人”中的“地下裁判员”，翻唱音乐的效果无疑喧宾夺主，声音在强烈的节奏前失色。

“未唱的歌”MTV算是一首歌的诞生过程记录，2位音乐人，2位歌者，现在回忆，画面上的潘源良和徐日勤在谱曲填词，而关正杰和Danny一起驱车进入录音室，Danny提到了和朋友一起分享音乐的感性，“知否冷漠，仍无限量地延长，盖过了世间许多真相。”想来也是，七十年代流转至87年，关正杰，区瑞强，郑少秋，纷纷沉寂淡了下来，70年代的音乐没有今天太多的是非功利，是可以静静的重温，渐渐却转成“名和利场上每一点胜利成为方向”。

整首歌由俩人淡淡的对叙起始，旋律由低至高，至最后惺惺相惜一句真挚流露，唉~也是关正杰最后一首入选十大季选金曲的佳作~难得一合的二把漂亮嗓子~粗心聆听还真难辨别的声音，八十年代男声的合唱，总不乏有人提及88年“沉默是金”Sam与Leslie优雅与深沉配合得如何如何，岁月的流逝会带走一些尘迹，却偏偏轻易的遗忘了“未唱的歌”。

在上海的钱柜搜索Danny作品是少了这首的，“世界看似没奈何”心中这首歌是“没奈何”的，其实找到又如何？全凭多年前一句“坚守信念那怕逆风”，总不冰冻的心憧憬着“未唱的歌”。曾经很多同路的朋友，唱着心中的这首歌，一直到好多年以后，一直到彼此在这座城市失踪……或许能再次邂逅的你们：“逃避和冷笑、谁不懂，只是我未能赠送。”

加盟DMI唱片公司后的Danny推出了6张各显特色的专辑，无论是86年重振旗鼓的“凝望”，87年唯美清雅的“痴心眼内藏”，88年永远的经典“烟雨凄迷”与实力所至的“无声胜有声”，直到告别DMI的那张紫色满盈的“冬暖”，相比较当年情倾的“梦里人”也许不是一张完美的大碟，也许完美永远与追求在两条平行线上，没有交叉点，绝代有佳人，幽居在空谷，把梦想付诸实现，曾经有一种声音值得去一生牢记，傲冷，浅笑，空空转千回，匆匆去不留……

1. Induction 2. Dethrone Tyranny 3. The Heart of the Unicorn 4. Heaven or Hell 5. New World Order 6. Damn the Machine 7. Solid 8. Fire Below 9. Follow Me 10. Eagle 11. Lake of Tears

高中时候听的一张金属，这是一张严重刺激了我脑细胞的疯狂的牛逼的大power Metal！！就是Gamma Ray 的《No world order!》

这是Gamma Ray的第七张专辑“No World Order”，是乐队的历史上另一个辉煌篇章。

这张专辑再次由Hansen和Schlachter自己出任制作，其中将重金属与精练的乐队激进悦耳的音乐结合，让人血脉大爆！

第一首是一个非常Epic的序曲，非常振奋人心：you can take my heartbeat ,but you can't take my soul!!heaven is for everyone,to be free from the dark!!

第三首“Heart of the unicorn”是我非常喜欢的一首曲目，这首单曲凭借强劲的双地鼓，光速的riff迅速的感染了偶！再加上Hansen疯狂的高音嘶吼尖叫唱腔，把这个曲目的疯狂程度乘上好几倍，非常淋漓尽致！

下面一首“Heaven or hell”是专辑的另一个亮点，这首单曲在“I Want Out”的基础上创作而成——Hansen在1998年为原先的Helloween所谱写，很有一点老Helloween的经典作品的味道。

剩下的几首，“Fire Below”更倾向象Deep Purple曾经的硬摇滚风格发展，而“Damn The Machine”建构于排山倒海似的riff以及那种经典的粗野唱腔上，而音乐本身又充满着时代的朝气。

而最后一首漫歌“Lake of tears”更是做了一个完美的收场，歌词不错，是键盘手Richter编曲，旋律优美不失金属味道。

通过这张专辑，Gamma Ray再次强调着乐队本身的特点——通俗易懂的曲调与高速有力的金属旋律的完美结合，这种结合是其他人所无法模仿的！

。。。。。。。

牛逼！

个人把它评为2001年最佳专辑！嘿嘿

祖咒的歌迷不会为《爱的劳工》的动听感到吃惊，更不会为《不孕高手》的暴戾感到意外，因为他们看到的歌词依旧是祖咒独有的内敛、自省、尖锐、深刻、寓意，以及责任感和良知。――Zak
《一块玻璃板》可以给那些喜欢祖咒老歌的人听，他们将会重温曾在《六枝花》中让他们身陷其中不能自拔的怪诞和无奈。――Lee
《爱的劳工》第一个音符响起之时，我们便知祖咒这次想要郑重地说些事情。《黄泉大道》的前奏，钢琴宛若击打灵魂之锤震颤而出。吉它则如天外而至的空灵之音紧随其后；《弟弟》中原声吉它和口风琴造出的凄楚情怀与祖咒的感伤唱腔，则让人想起《苦鬼》里同样哀婉的旋律。《美术鸡》老唱机的电流咝咝声和李柏含的戏谑唱法，再现了旧上海的不夜风情；而《不孕高手》则是祖咒对工业吉它和电子节奏的双重实验，辅之以古式词牌般的歌词，更平添几分奇异的效果。――李宏杰
祖咒说，作艺术家要有尊严。而这恰恰是众多所谓艺术家或准艺术家们先天不足的东西。我们当然不能要求每一个做音乐的人都有良心，但连自己的尊严都不能维护的人又怎么能创作出具有独立人格的作品呢？《左小祖咒在地安门》可以用来区别艺术家和表演者。――Chei
这张在制作上达到了祖咒85％要求的唱片同时也是嚎叫所有产品中混音质量最高的一张唱片。国内摇滚行业内录音技术的初级和专业人才的奇缺已经是中国摇滚乐向前发展的严重障碍，解决这个问题远比苦等 "吉它天才"或者"鼓王"更有实际意义。――Freaky
他既不是亚洲的Tom Waits，也不是东方的Nick Cave，他就是中国的左小祖咒。《左小祖咒在地安门》是一张不折不扣的祖咒式专辑，一张能够在整个摇滚史上垂名的祖咒传世之作。――Lee
身兼前卫艺术家、诗人、小说家的祖咒，拥有更多的还是喜欢他音乐的歌迷，《左小祖咒在地安门》被数日之内抢购一空就是证明。