1.She Is
2.Over My Head (cable Car)
3.How To Save A Life
4.All At Once
5.Fall Away
6.Heaven Forbid
7.Look After You
8.Hundred
9.Vienna
10.Dead Wrong
11.Little House
12.Trust Me
来自丹佛的The Fray一经组建，就凭借十足的默契和动人的节拍成了当地的热门乐队，还获得了《Westwor》“最佳新晋乐队”的肯定。不久，他们的Demo作品《Over My Head》就成了当地电台点播的热门，并且一举赢得了“最受欢迎歌曲”的前30名。2003年The Fray接连推出两张深受独立摇滚乐迷欢迎的EP--显然他们已经成了主流大厂眼中深具潜力的乐队。
2005年9月The Fray签入Epic旗下，并且推出首张专辑《How To Save A Life》，对于这张处女作品，《滚石》和《Blender》,AMG这些权威媒体全部都给予了三颗星的评价。专辑由Mike Flynn和Aaron Johnson这两位新生代制作人操刀制作，共同为首次处女之航激发了灿烂的音乐火化。
首支进榜单曲《Over My Head》很快就积累了双百金的下载销量，并分别顺利登上全美流行单曲榜的Top 8和成人抒情榜的Top 5。钢琴的前奏加上流畅的吉他摇滚式曲韵，引人入胜的旋律不仅获得了乐迷欢迎，更赢得电影和电视剧等片商的青睐。一时间，不少电视节目都选用此曲作为自己的插曲。同名单曲《How To Save A Life》有着类似Keane的风格铺陈，仍旧以凄美的琴键带动波波摇滚线条加深乐迷注意力的，蓄势待发地进入了排行榜，动人依旧。其中，Lsaac时而慵懒随性，时而漂亮的真假音转换，以及略带沙哑的感性嗓音，是乐迷们最津津乐道的地方。《Fall Away》、《Trust Me》与选自先前EP中好评不断的《Vienna》等歌曲，都是专辑中亮眼的优质小品。而由钢琴伴奏的干净清澈的《Hundred》，以及加入大量弦乐辅佐的《Look After You》更是乐队动人音符的保证。
碟评：暗夜
Over My Head (cable Car) / The Fray
The Man Who / Travis
Independiente, 1999
1.As You Are
2.Driftwood
3.Luv
4.She's So Strange
5.Slide Show
6.The Fear
7.The Last Laugh Of The Laughter
8.Turn
9.Why Does It Always Rain On Me
10.Writing To Reach You
与人乐唱片屋推荐指数
Travis的听得不多，但是这张是绝对不舍得从mp3里删除的一张。
主唱的声音很温情，很有味道，好像要把人融在里面。
第一次听喜欢前面的Writing to reach you等几首，基调都很悲。这几天连着下雨就忍不住想哭。Fran的声音软软的，听多了就好像一个伤心的男人在乞求，有种欲绝的感觉。这张的曲调都不是怎么哀伤，但用千千边看歌词边听，就会感觉心被触动得厉害。
听到后来觉得slide show最惊艳，虽然很长，每次都很耐心听到最后。心情差的时候听why does it alway rain on me，有点抱怨有时候又莫名想笑。。。
刚听完slide show，有点失语。看来情感是超越了我肉体所能容纳的范围了。。。
无论如何都是很好的一张，听Travis的歌不管是喜是悲，整个人都很享受:)
碟评：lulu~需要激情
Writing To Reach You / Travis
Shapes and Patterns / Swing Out Sister
Mercury / Universal, 1997
1.Somewhere In The World
2.Here And Now
3.We Could Make It Happen
4.Shapes And Patterns
5.Better Make It Better
6.Something Out Of This World
7.Joe Meek's Cat
8.Stoned Soul Picnic
9.You Already Know
10.Always
11.Now You're Not Here
12.Icy Cold As Winter
13.Shapes And Patterns (Reprise)
与人乐唱片屋推荐指数
Swing Out Sister 1985年，两位独立音乐制作人（Andy Connell,键盘；Martin Jackson,鼓手）和一名没有任何专业音乐经验的主唱（Corrin Drewery)在英国曼彻斯特组就了纯商业乐队Swing out sister.1986年凭借一首打入英国和日本排行榜的歌曲“BREAKOUT”，开始上位，1987年进军美国歌坛。他们的音乐风格属于Sophisti-pop（轻爵士），是一种比较轻柔舒服的音乐。后来，Swing out sister唱红了诸如“La La Mans”之类非常适合娱乐片的歌曲。休-格兰特向好莱坞大抛媚眼之作《四个婚礼和一个葬礼》以及织田裕二出演的日剧《白昼之夜》都选用了他们的作品。
而在这里我说的，就是后者。
值得一见钟情的曲子，值得推荐一下，令人想要纵情高唱然后沉默哽咽的听觉感受。
是不是形容得太矫情？
我是真的爱的真的爱着的，听到它我忽然很想坦白，如同忏悔。
Tizzy Bac 2007早春最新創作EP：「維克多的玫瑰 La Rose de Victor」
Tizzy Bac繼2006年長篇情史專輯「我想你會變成這樣都是我害的」之後，最新春季創作EP「維克多的玫瑰」將於3/30正式發表上市，內含四首 最新作品，純情絕美法式風格，不但有原汁原味的原創法文香頌歌曲，更有深情的男女對唱，等於為2007年的春天，帶來了一種催情的作用。
擅長表達疏離冷感音樂風格的Tizzy Bac，此次不再走內心戲路線，把情感一次全部表達出來，愛怨分明，濃郁強烈，你會在這張最新EP中看到 他們的企圖。
這次Tizzy Bac用不同的角度，以音樂風格為準則，來成就音樂作品，而「維克多的玫瑰」，即是以Tizzy Bac的氣味玩耍著法式風情，Tizzy Bac希望這樣的嘗試，是一系列的，其實說穿了只是給團員一個好的藉口，透過這樣或那樣的角度過癮地玩音樂玩個夠。
既然這張EP是一種純賣弄的產物，當然包括從音樂製作物到美術設計，都要夠道地才行，於是，這張EP收錄一首原創法文歌曲「La Rose de Victor」，便是大學時代主修法文系的主唱惠婷首次正式學以致用之作；在視覺上，團員們則裝扮成以巴洛克時代背景為發想而做的打扮，總 之，Tizzy Bac就是要把樂團自身本有的戲劇性格，加上風味濃厚的音樂呈現，徹底地做作。
转自诚品网路书店
碟评：昨日
La Rose De Victor / Tizzy Bac
Eyes Open / Snow Patrol
A&M, 2006
1.You're All I Have
2.Hands Open
3.Chasing Cars
4.Shut Your Eyes
5.Beginning To Get To Me
6.You Could Be Happy
7.Make This Go On Forever
8.Set The Fire To The Third Bar
9.Headlights
10.Open Your Eyes
11.The Finish Line
与人乐唱片屋推荐指数
好的音乐，就像沿途经过的美景，可遇不可求。在那之前，须经历漫长等待，收拾心绪，远眺曾经，在淡定的生活里祈求温暖。如果音乐响起的瞬间你心生感触，是因为你听见的，是自己拼凑起来的美好记忆，还有感情。事实上，好音乐总是不经意地暗合了我们的生活。
如果天色够阴沉，我便点枝香烟，开罐啤酒，坐在门前的阶梯上，看看天边灰色的云，听听来自格拉斯高的Snow Patrol（雪巡者）。
起初是吉他，层层叠叠，往复不休，些许忧愁。Gary Lightbody的声音温醇而沙哑，他唱：I’ll sing it one last time for you, then we really have to go. 忧悒缠绵得仿佛只要闭上眼，就能看见整片整片苏格兰的美丽草原，风声猎猎，荒草翻涌，天空是无尽低沉的云层，四周寂静，剩下自己孤独地奔跑。
是一个家中无人的阴冷下午（为什么我们总是习惯在阴天多愁善感呢？），我第一次听见Snow Patrol的音乐，《Final Straw》里的一首《Run》。时至今日我还固执以为，我的所有关于音符的想象并没有受到唱片标题的诱导，那是早已存在于我内心深处的画面，即使我仍旧说不出它代表了什么。就像我们谁也没去过苏格兰，却并不妨碍我们发自内心地迷恋它。就像我们中的许多人仅仅因为苏格兰风笛的名字就爱上了这种全然陌生的乐器。事实上，我们凭空捏造了有关自身所有的热爱，并且习惯性表演它。
音乐同样只是一场幻觉。
《Final Straw》是Snow Patrol的第三张专辑，1998年，他们在苏格兰音乐厂牌Jeepstar Records旗下发行首碟《Songs For Polar Bears》时，便令业界人士们惊艳不已，2001年的《When It's All Over We Still Have To Clear Up》亦同样精彩。然而直到乐队转投Black Lion/Polydor UK后的《Final Straw》，才让人们第一次意识到了Snow Patrol大红的实力。面对纷至沓来的关于他们是否会被主流音乐同化的质疑，《Final Straw》虽然更多地加入了电子乐等时尚元素，却将自己一贯的纯朴风格坚持下来，那些吉他和旋律，由始至终地干净透彻。
从看似漫不经心的《How To Be Dead》、喃喃自语的《Gleaming Auction》、惆怅无奈的《Same》，一直到躁动决绝的《Ways & Means》，主唱Gary Lightbody的声音听起来总是很遥远，有种莫名的疏离感。在一次采访中，Gary提到自己总是怀揣着巨大的，对于人群、都市和死亡的恐惧。这也是同等巨大的力量吧，在诚惶诚恐中，更加敏锐地感觉到整个世界的呼吸，所有忧伤与幸福，然后可以细微琐碎地唱给每个人。
曾有人询问我，“英伦”二字究竟应做何解，是贯穿始末的莫名感伤、欲说还休的暧昧阴郁，还是那些说不清道不明的怅然若失？这些都能从Snow Patrol的音乐里隐隐约约地听到，或者它们都是英伦风格的一部分。低吟浅唱中，歌词描述的情感来历不明，少年维特们总有琐碎而无现实意义的烦恼。然而不应去深究探寻，正如有些人永远也无法理解为什么我们会在阴天的傍晚，独自穿过一条条大街，满世界寻找一个千里之外乐队的唱片，而在此之前，我们仅仅听过他们一首歌，一次。于是英式摇滚（Brit-pop）像伫立伦敦市的大笨钟一样，更多地具备了象征的姿态，它代表另外一种思索的方式和仰望天空的角度，代表着整代抑郁少年们集体的惆怅心事，还有他们内心躁动不休却耻于表达的狂热。
其实Snow Patrol理应是极简派音乐人心头所好，一贯都是简单的编排质朴的吟唱（还有朋友抱怨的从头扫到尾的吉他），注重的是每一段听似相同的旋律背后，细致入微的情感起伏。表面看来风平浪静，好像Gary缓慢地唱：Make love to me forever. 一直反复，再无他言，却分明道尽了一切。
乐队在去年更换了贝斯手，不过似乎并没有在很大程度上影响到新专辑的走势。全新的这张《Eyes Open》，相比之下可听性更高，依旧保留了过去的所有风格元素，音乐上显得成熟和丰富了许多。开场歌曲《You're All I Have》照例是浓烈的英式风格，Gary标准的略带迷幻的哼唱再次令乐迷为之倾倒；《Hands Open》运用了复古式摇滚鼓点，气氛热烈，自信十足；《You Could Be Happy》更像是一首前所未有的Indie-pop作品；与民谣女歌手Martha Wainwright合作的《Set The Fire To The Third Bar》更加别具一格……
然而真正令我欣喜的，是整张专辑投射出相比以往更为活泼和积极的生活态度。时间在飞逝，少年们无可避免将经历成长，一味逃避或遗忘似乎不是最好的选择。而音乐在我们生命中所扮演的角色，更像是一根稻草，你抓住它，并不能阻止你沉溺，可无论如何，至少有希望。然后在每一个起风的夜里，在音乐可以到达的任何角落，你看见自己，看见曾经有过的喜怒哀乐，于是可以微笑着道别。
你记得他唱：Firelight, firelight, firelight……。已然足够。
