说实话听这张专辑纯粹是冲着Jack White来的，这家伙的才华已经在白色条纹所有专辑中展露无遗，并且他那细声细调的唱腔也成了招牌，但这招牌做的毫不做作，而且优雅性感。
The Raconteurs由四人组成，除了Jack White外，还有Brendan Benson，以及The Greenhornes乐队的成员Jack Lawrence和Patrick Keeler，要说这三人的名气，肯定不及Jack White，但也都是在圈子里摸爬滚打了几年的，组成这样一支乐队，很显然带有强烈的实验色彩，几个人在这支新乐队中尝试了多种风格，而这些风格也都是他们曾经几乎没做过的。
steady,as she goes是Jack White和好友Brendan Benson一起创作的，也就是因为这首歌，他们找来了另两人组成了这支新军，而他们俩也是这张专辑所有歌曲的创作者，并且一同担任主唱，这首歌带有一些车库味道，专辑中还有一些偏英伦的作品，比如hands，也有民谣味道浓厚的together，甚至乐队还在level这首歌中尝试了金属风格，而主打歌broken boy soldier则是一首糅合了乡村和车库元素的作品，并且有一些根源布鲁斯的味道。
整体说来这是张制作精良的专辑，尽管实验色彩很浓，但乐队把每首歌都玩的很出色，可惜的就是歌曲都比较短，并且只有10首歌，让人听完总觉得不那么过瘾，但不得不承认的是，Jack White太有才华了。

一盘99年的碟。不算老，但也绝不算新了。跟Mr. Children这个本身就包含了矛盾的名字有着异曲同工之妙。Mr. Children总是能让人感觉到历经沧桑后的返璞归真与对美好的不息追求。听他们的歌，你会学会开始珍惜纯朴美妙的平凡感情。Discovery是一盘可以带着你做精神旅行的碟，有着让人感觉到深吸一口新鲜空气般的轻松。

1．Discovery,
一开始相当不习惯的歌，觉得并没有什么明显曲调的东西。后来慢慢听多了，才感觉到把这样一首歌放在整张碟的开头是多么明智的一件事。这首歌没有抢耳的旋律，却能成功地把听者的情绪调节到与大碟波长相吻合的境地。两把吉他中一把重复奏着同样的旋律，另一把在此基础上翻出各种花样。而歌曲本身在重复的旋律中有着微妙的昂扬的变化。这种安排，有让人深深沉入繁芜的疲累感中又再次浮起从而完全摆脱疲劳的魔力，而这往往是一些曲调轻快或抢耳的歌反而做不到的。

2. 光の射す方へ
带着轻松的心情，就能够很容易融入这首歌优美而又广阔的意境之中了。樱井在这首歌里充分发挥了他作词的才华，歌词很有一种漂流感，仿佛在一瞬间飞越大洲和大洋，最后聚焦到月夜下歌唱的萤火之光，以纯美而又安静的情绪结束。尤其喜欢的是最后的分声道效果，精彩盛大的编曲展露无疑，一句一句应接不暇的演唱更让人心中响应起热烈的探索的渴望。

3. Prism
个人感觉是这盘碟里最有味道的一首歌. 作品是Mr. Children一贯的风格却有着与众不同的脱俗感觉。从旋律到演唱都有一种很“吸盘”的味道，听的时候觉得耳朵像被歌曲粘住了一样。演唱按音节的频率来说是属于比较慢的，但樱井在唱每个音节的时候声音就像划了一道小弧线。所以觉得这首歌的成功在于表面张力现象（笑）

5. ニシエヒガシエ
之所以对这首歌印象比较深刻是因为有一天在电视里听到了这首歌。当时电视里正在放那个叫做《法医物语》的以这首歌作为主题曲的电视剧。于是后来就每周六守在电视机前看那个电视剧，其实就是为了听歌——相信大家中不少人也做过同样的事吧。这首歌里Mr. Children诠释的是他们擅长的另一个主题——在生活的痛苦中奋力挣扎，却仍然对于美好的东西抱着不变的追求为之努力。这样的主题以我这样的句子来说也许是相当俗套的东西，但经由Mr. Children的演绎却变得相当细微而真实。曲子的配乐重而低沉地压着，很强烈的缠绕和负重感，与樱井的呐喊形成强烈对比却又十分和谐

6. Simple 歌如其名，这是一首十分简单的民谣式作品。以樱井的才华来说想必可以不费什么精力一气呵成吧。这首歌在大碟的作用是调节情绪，让人的整个心安定下来。所以简洁的木吉他弹拨构成了这首歌配乐的绝大部分。一向喜欢Mr. Children大碟里的这种“小歌”，另外的例子就是《深海》里的那首只有一分多钟的短曲。这样的歌除了本身相当有韵味之外，它们的存在也使整张大碟的安排变得合理了很多。说到这里忍不住再说两句题外话：Mr. Children的大碟感觉都是经过精心安排的，很有整体感，不像很多艺人都只感觉把所有歌堆在一起的，不过想来也有实力因素在里面的lalala~~~~~~

7. I'll be这是一首如果整盘碟只能听一首歌 的话，一定会推荐别人听的歌。这首歌还有另外一个单曲版本，就是收录在2002世界杯官方专辑里的那首。比起那个版本，我还是更喜欢大碟的版本。单曲版虽然不错，但是是很正统的歌曲样式。而大碟版的配乐是完全的无拘无束。长达9分多钟的大作，乐器的运用和搭配包括演唱方式全无一丝一毫教科书的影子。完全的不对称，完全的随兴所致，完全是Mr. Children凭着他们出色的乐感配出来的曲子。乐曲本身前后情绪的强烈对比与其中转换把握得恰到好处，使你不得不对Mr. Children由此显现出的深厚实力深深叹服

9.ラララ ラララ整张专辑里最喜欢的一首，因为这是可以听得人绝对开心的一首！！！歌名如童谣般相当的孩子气却没有比这更配这首可爱的歌了（想到KIRORO也有一首同名歌曲也是好可爱的歌呢）。真的很喜欢歌词，把日常身边的小东西和遥远广阔的事物联系起来，让人感觉从书本到宇宙，从身边到亿万光年之外，即使是再困难的事也无一不是可以一边唱着LALALA一边去快乐地探索的。听着听着就想在阳光灿烂的大道上唱着歌奔跑到世界的尽头……

10. 終わりなき旅
在配乐上加重了金属的部分，整首显得相当有弹性。尤其是高潮部分的旋律流畅却又奇妙地重复，仿佛是一个一个叠加的螺旋，而听者的想象力就跟随那一个个的螺旋往前延伸，仿佛真的在进行没有终点的旅行。一首很容易让人不知不觉就沉浸其中的歌，行云流水是对其最好的形容

11. Image
前部分初听有些平淡，旋律并不抑扬起伏，本来已经做好准备整盘大碟就在这样淡淡的气氛中结束的——其实这样也是相当不错的。但歌的结尾部分出人意料地插进一段全新的主题旋律，一段在此时给人的感觉可用“天籁”来描述的旋律。就是这段旋律，把前面平淡的部分加上了别样的味道，把整首歌一下带动得有生气和活力起来。这也许就是Mr. Children想表达的DISCOVERY的惊喜吧。在整张大碟的结尾部分，异常美妙的旋律，这样完美的结束，是他们用来送给所有DISCOVERER的礼物